Основы саунд-дизайна для моушена
На примере одной короткой анимации разбираем весь процесс работы со звуком: от анализа сцены и выбора звуковой концепции до синхронизации, создания атмосферы, работы с персонажами, панорамирования и финального баланса.
О курсе
Этот курс был записан в 2019 году для школы Motion Design School как бесплатный практический курс по саунд-дизайну для коротких анимационных роликов.
Курс создавался в первую очередь для моушн-дизайнеров, которые хотят самостоятельно работать со звуком в своих проектах, и начинающих саунд-дизайнеров, которым нужна практика на короткой анимации.
Работа проходит в Adobe Audition с использованием Soundly и заранее подготовленной библиотеки звуков. При этом большая часть курса посвящена не конкретному софту, а принципам работы со звуком: как выбирать звуки, выстраивать ритм, создавать единый звуковой мир и находить решения, которые усиливают видео.
Дмитрий Новожилов Основатель Daruma Audio Курс 2019 года
Несмотря на то что курс записан в 2019 году, основные принципы работы с саунд-дизайном, которые в нём разбираются, остаются актуальными.
Материалы для работы
Перед началом курса скачайте библиотеку звуков и откройте исходное видео. На протяжении всех трёх уроков мы работаем с одной и той же анимацией, постепенно собирая для неё полноценный саунд-дизайн.
Видео для работы
Исходная анимация, которую мы озвучиваем в течение курса. Скачайте файл, чтобы работать с ним локально вместе со звуком.
Библиотека звуков
Для курса подготовлена отдельная библиотека со всеми основными звуковыми фактурами, которые используются в уроках: фоли, синтезированные звуки, UI-звуки, атмосферы и другие элементы.
Часть звуков была заранее создана с помощью синтезаторов специально для этого проекта, поэтому вам не потребуется собирать все исходные фактуры с нуля.
Звуковая концепция и основные события
В первом уроке разбираем анимацию и собираем основные звуки сцены. Работаем с фоли, синхронными шумами, ударами и движением объектов.
Добавляем тональные и синтезированные звуки, настраиваем синхронизацию и ритм, а затем дополняем сцену звуками окружения.
- анализируем сцену перед началом работы
- определяем главный объект внимания
- работаем с фоли и синхронными шумами
- подбираем звук под разные поверхности
- используем тональные и синтезированные фактуры
- разбираем синхронизацию звука с анимацией
- работаем с ритмом звуковых событий
- начинаем формировать единый звуковой стиль проекта
Атмосфера, лейринг и зацикливание
Во втором уроке работаем со звучанием сцены в целом. Добавляем атмосферные звуки и разбираем лейринг, объединяя несколько слоёв в один более сложный звук.
Отдельно работаем с зацикливанием. Настраиваем переход между концом и началом сцены, используем фейды, кроссфейды и реверс, чтобы звук естественно работал вместе с лупом.
- собираем звук для бесконечного лупа
- работаем с атмосферными фактурами
- разбираем принцип лейринга
- объединяем несколько слоёв в один звук
- работаем с низкими и высокими частотами
- переносим хвосты звуков между концом и началом сцены
- используем fade in, fade out и crossfade
- создаём нарастания с помощью реверса
- формируем настроение и ощущение пространства
Персонажи, движение и финальный микс
В третьем уроке добавляем оставшиеся детали и собираем финальную версию сцены. Озвучиваем второстепенного персонажа и работаем с обработкой звука с помощью эквализации и модуляционных эффектов.
Затем настраиваем движение звука в пространстве с помощью панорамирования, выстраиваем баланс громкости, добавляем дополнительные слои и в финале используем лимитер на мастер-шине.
- озвучиваем второстепенного персонажа
- сохраняем единый стиль всех звуков
- работаем с эквализацией
- добавляем модуляционные эффекты
- создаём шины для отдельных объектов
- автоматизируем панораму
- связываем движение звука с движением в кадре
- корректируем баланс громкости
- усиливаем ключевые события дополнительными слоями
- используем лимитер на мастер-шине
- собираем финальную версию саунд-дизайна
Что важно вынести из курса
Саунд-дизайн начинается с решения, что звук должен добавить к происходящему на экране.
Звук может описывать действие, создавать настроение, направлять внимание и задавать ритм. Поэтому сначала мы определяем, как должна звучать сцена, и только потом выбираем конкретные звуки.
Продолжение в канале Daruma Audio
Пишем о саунд-дизайне для анимации, рекламы и цифровых продуктов. Разбираем проекты, решения и подходы к работе со звуком.
Подписаться→